Конференция Pro&Contra

Международный симпозиум «Pro&Contra медиакультуры» уже в течение более 10 лет ставит своей задачей обнаружить связи между искусством, наукой, политикой, экономикой и технологиями, представить инновационные проекты на стыке современного искусства и социальных практик, экспериментальной науки, дигитального искусства и дизайна, перформанса и программирования, анимации и медиаархитектуры. 

В этом году симпозиум Pro&Contra будет иметь преимущественно теоретических характер: он объединит специалистов из различных областей для профессиональной и открытой дискуссии о новых медиа и новой визуальности в целом. В первую очередь нас будут интересовать суть этой новизны: каково соотношение новой визуальности медиа-искусства с классическим визуальным пространством? В чем принципиальные отличия новых медиа от экспериментов классического авангарда? Что новые медиа делают с понятием документального свидетельства и нашим повседневным восприятием?

17 октября 14:00-17:30

Панель 1.

Авангард и новые медиа: чего не знал Дзига Вертов?

Референт: Дмитрий Галкин

• Дмитрий Булатов  "Театр иезуитов и искусство новых медиа"
• Екатерина Лазарева "Футуризм – предчувствие новых медиа"
• Степанов Михаил "Следы машины: генеалогия "комплекса аппарат — оператор" Вилема Флюссера"
• Андрей Щербенок "Киновещь и CGI"
• Любовь Бугаева "На пути к искусству будущего: от биодинамики к  нейросинематике"

Кейсы:

• ТОТАРТ. Наталья Абалакова и Анатолий Жигалов "Подпольная типография"
• Злата Понировская "Комар и меламед"
• Алексей Таруц "Опыт отдаления"

17 октября 18:00-21:30 

Панель 2. Имитации жизни: возможен ли визуальный документ без индексальности?

Референт: Дмитрий Булатов

• Лев Манович "Глядя на миллион изображений: как мастшабная визуализация данных помогает подвергнуть сомнению наши категории культуры"
• Александра Портянников "Реальное тело и его аватар в Facebook"
• Марта Хеберле "Живые медиа. Реальность, смещенная копиями, и монстры гиперреальности"
• Николай Поселягин "Фотография после индексальности"
• Александра Дементьева  "О предрассудках цифровизации"

Кейсы:

• Оля Лялина "Однажды. Once Upon"
• Андрей Черкасов "Центральная линия"
• Александр Лещев, Данила Булатов "Быть на связи"

18октября 14:00-17:30 

Панель 3.  Галерея и метро: как медиа-арт меняет повседневное восприятие?

Референт: Ольга Шишко

• Трина Аристархова (США, Россия) "Между Галереей и Домом: трансгенетическая визуальность в био-искусстве"
• Дмитрий Галкин "Новые медиа: домашние, бездомные и интимные"
• Виталий Паращич "Публичное пространство и поиск возможности социально значимого восприятия"
• Полина Дроняева "Новые медиа как технологии себя"

Кейсы:

• Ирина Данилова "Рисунки Городов"
• Мария Сакирко "Воображаемая фотография"

18 октября 18:00-21:30 

Панель 4 Традиция и современный медиа-арт: релевантно ли еще классическое искусство?

Референт: Андрей Щербенок

• Андрей Великанов (Россия) "Посредническое искусство и семиотика среды"
• Ольга Шишко "ПРЕВРАЩЕНИЯ панорамной  живописи:  от физических погружений к критическим манипуляциям"
• Эльвира Жагун-Линник "Ошибка как формообразующая стратегия в современном искусстве"

Кейсы:

• Наталья Тропицына "Оммаж Винсенту"
• Владимир Потапов "Прозрачные отношения"

Подробнее о конференции здесь.

For over 10 years of its existence Pro&Contra International Symposium of Media Culture aims to discover connections between art, science, politics, economics, technologies, design and architecture. We also strive to present the most interesting works on the boundary of contemporary art and social practices, science, digital art and design, performance and software engineering, animation and media architecture.
Each year we select different topics, projects, artistic strategies and methods to be analyzed in various formats, including theoretical discussions, projects presentations, contests, screenings of festival programs, premieres, etc.

This year Pro&Contra will be focused on the theoretical discussion of new media art and new visuality as a whole. We are primarily interested in the meaning of their newness: what is the relationship between the new visuality of media art and classical visual space? What is the principle difference between new media art and avant-garde experiments? What is the effect of new media on our notion of visible evidence and how they affect our everyday perceptions?

More information here.